Именитая японская троица. Три бренда, завоевавших в 70-80-е годы весь мир. Из-за их вытерпели убытки Moog, Oberheim и Arp. Они получали самые передовые патенты и наводняли мир доступными и относительно дешевыми синтезаторами.
Единомышленники либо жестокие соперники? Соперничество во имя прогресса либо экономия ради роста объемов продаж?
Наверняка, далековато не каждый клавишник знает про таких чудовищ синтезаторостроения как Sequential Cirquits, Buchla, Doepfer, Analogue Solutions. Многие также только краем уха слышали, либо случаем натыкались на Waldorf, Quasimidi, Clavia. Для кого-либо даже Kurzweil – неизведанные местности. Но фактически каждый в самом начале задает для себя вопрос – «Yamaha, roland либо Korg? ».
С одной стороны, это вправду оправданно. Любая из этих 3-х компаний на хоть какой момент времени имела и имеет в собственном арсенале достаточно обеспеченный выбор для музыканта. Это и цифровые пианино, и инструменты с автоаккомпанементом (самоиграйки, либо, по другому, интерактивные синтезаторы), синтезаторы аналогового моделирования и рабочие станции, семплеры и ромплеры, миди-клавиатуры и бесклавиатурные тон-генераторы. Хоть какой большой магазин предложит Вам широкий выбор – плати средства и забирай.
Ну так и что все-таки из этого лучше? Некие рвут рубашку на груди – «Только Ямаха! ». Другие оппонируют – «Ямаха – это для любителей, а мастера выбирают Корг! ». Третьи всех перекрикивают – «Мой друг делает все аранжировки на Роланде, и они звучат фирменно! ».
Live at Roland-Garros #2 - Daily Show I Roland-Garros 2017
